本文来自微信民众号：毒眸（ID：DomoreDumou），文： 张嘉琦，编辑：何润萱，头图来自：视觉中国

“全场跟我一起画个龙，画出一条中国龙……”

2020年头，《野狼disco》的原唱董宝石和陈伟霆、张艺兴一起，把这首歌从抖音搬上了春晚的舞台。

这无疑是2019年最红的歌，无论你是不是抖音的用户，你都一定听过这首充满动感而略带土味的“年度神曲”。《野狼disco》在抖音有跨越200万人使用，还登上了包罗新浪年度歌曲榜、唱吧年度金曲等在内的多个2019年度音乐类榜单。

除了走上春晚舞台的《野狼disco》，前两年，包罗《芒种》《纸短情长》等在内的许多红遍大江南北的歌曲都出自抖音——在2019年QQ音乐歌曲总播放量排行中，前五名中有陈雪凝的《绿色》、漂亮兄弟刘宇宁的《托钵人》等四首来自抖音的歌曲。

而今年情形似乎有所转变。毒眸（微信ID：DomoreDumou）观察到，今年在抖音可以称得上“爆红”的歌曲有《惊雷》《酒醉的蝴蝶》《飞鸟和蝉》等，这些歌曲在抖音的使用人数都跨越200万次，《酒醉的蝴蝶》的使用人数甚至跨越2000万，但其影响力和辐射局限都未像此前的歌曲一样，大面积地“入侵”其他生涯场景。

因此，对于非抖音用户来说，发生的一个感知转变是：来自抖音的爆款“神曲”似乎越来越少了。

但在毒眸看来，这并不意味着抖音住手生产“神曲”，而是背后行业在逐渐发生着转变。无论是歌曲基数的增添，照样爆红周期的缩短，亦或是整体水平的提升，其背后都指向同一个缘故原由：随着入局者的增多，抖音歌曲的生产历程最先脱离低级的复刻模式，迈向新的阶段。这其中既有官方的意志，也有生产者们的自然升级。

三天不爆就被镌汰

抖音“神曲”似乎越来越少了。

这是来自非抖音玩家的一致认知。

一位从不玩抖音的读者向毒眸示意，今年显著感受自己跟不上身边“抖音玩家”的节奏了，以前纵然从不刷抖音，也会从其他渠道领会到在抖音上很火的歌曲，但今年，身边的同伙在聚会上用《惊雷》的歌词接龙时，她发现自己并没有听过这首歌。

抖音“爆款”的泛起要追溯到2018年。在此之前，在抖音上盛行的歌曲大都是经由剪辑和二度编曲的外文歌。直到2018年5月，一首《学猫叫》在抖音迅速蹿红。这首词曲都很简朴的“口水歌”在抖音的热度飙升，配上专属的手势舞，一度成为“年度金曲”，甚至获得了Billboard Radio China的年度十大华语金曲奖。

《学猫叫》手指舞

制作《学猫叫》的音乐公司百纳娱乐的老板杨俊龙在一次采访中示意，自己通过这首歌找到了制造爆款的方式。由于《学猫叫》就是一首精准“偷袭”抖音用户的歌：在创作前期，他们通过剖析抖音那时的内容和受众群体，定位了“可爱、温柔、傻白甜”三个标签，并以此为导向举行词曲创作。加上同样有着“可爱”属性的手势舞配套流传，这首歌最终成为了2018年当之无愧的年度“神曲”。

自此之后，所有人都感知到了“抖音神曲”的魔力。它们有着令人难以遗忘的旋律，重复好记的歌词。在形式上，它们也冲破了抖音的短视频，走向了平台以外的每一个角落——各个店肆的播放器内、综艺和晚会的舞台上、B站的剪辑视频bgm……

但今年这股“神曲”热潮似乎最先冷却。2020年让大部门人有洗脑式体验的歌曲更多地来自其他渠道，好比出自年头热播的电视剧《想见你》的“以是暂时将你眼睛闭了起来”，以及出自选秀综艺《青春有你2》的“淡黄的长裙”等等。与之相比，抖音在今年则少有征象级的歌曲泛起。

实在，杨俊龙在2019年底便察觉到了这个趋势——“爆款”似乎越来越难做了，“两首歌同时火就会打架，吃不透，现在短视频平台上，歌都吃不透了。”

照样有许多歌曲在抖音上走红，然则“爆款”确实越来越难了。只是缘故原由跟外界想象的差别——通过采访多位抖音资深玩家及业内人士，毒眸领会到，神曲不是越来越少，而是越来越多了。由于数目的增多，导致迭代速率越来越快，因此它们还未能来得及成为“爆款”，就已经被下一首所取代。

以8月在抖音热度最高的歌曲《飞鸟和蝉》为例，该曲目在网易云累计在榜次数只有19次，而去年同期最红的歌曲《芒种》，在网易云音乐的累计在榜单次数已经到达了633次。

音乐先声的创始人范志辉告诉毒眸，越来越多的入局者是促使抖音热歌迭代速率越来越快的一大缘故原由。因此，纵然一首歌能在平台内部大局限流传，走红时间也很难跨越两个月。“从短视频辐射到社交媒体再到线下，这个历程需要一定的周期，现在的歌曲迭代太快，还没有足够的时间发酵，马上就被替换和更新了。”

而且每首歌的试错时间也越来越短了。音乐制作人小刘向毒眸透露，在他们公司的尺度里，若是一首歌在三天之内还没有在平台拥有一定的自然流量，将会迅速被镌汰出行列。

《乘风破浪的姐姐》演出歌曲《芒种》

事实上，三天是一个苛刻的条件。小刘告诉毒眸，现在不管是音乐平台照样版权公司，都必须下场花钱做推广，才有被瞥见的机遇。想要纯自然流量就能在平台上火起来已经险些不可能了。由于对用户来说，他们看到频率最高的内容已经是被花钱推广的歌曲。

竞争越来越猛烈，导致“成为”《野狼disco》们的成本大大增添。也正因如此，成为爆款已经不再是从业者们的最终梦想了，只要一首歌的投资回报率到达需求，就会最先转而运作行列内的下一首歌。

抖音“神曲”的更迭

神曲的充实竞争，也证明了背后行业的繁荣和成熟。

其中，兔子（假名）所率领的音乐创作团队卖力的就是其中的焦点环节——内容。

兔子是在2017年底意外接触到这门“生意”的。那时，她发现她的团队在几年前创作的一首古风歌曲《明月天涯》在抖音上突然走红，不仅成为了种种古风视频的专属bgm，在音乐平台上的点击率和谈论也有显著增添。

兔子团队旋即试着最先专攻抖音。最初，她的词曲创作者都不太能顺应抖音的气概，第一版上交的demo就被平台以为“歌词太难明”，编曲“不够抖音”。但作为有着几年创作经验的音乐制作人，她察觉到这些能够在抖音走红的歌曲，背后可能有某种创作纪律可以捕捉。

对于这些自力创作者而言，和其他歌曲最大的差别在于和用户的关系。此前，音乐创作的历程是表达自我的历程，而现在，他们需要针对用户的喜欢和需求，来调整自己的创作气概。

能在抖音走红的歌曲险些都有着最基本的内容逻辑，就是“重复”。短时间内不停重复的歌词和旋律能够增强受众的影象，杀青所谓的“洗脑”目的。

最近在抖音走红的歌曲《是想你的声音啊》，副歌部门即是“嘀嗒嘀”的重复唱段，今后盛行的另一首曲目《会不会》同样也是出自兔子的团队，副歌依旧是“会不会”的三字重复。

抖音的歌曲和其他歌曲的区别还在于“场景化”，和一样平常的音乐作品差别，在抖音上盛行的歌曲需要到达适配画面的目的。因此在歌曲创作时，需要思量画面与歌曲的匹配水平。

好比《学猫叫》就是伴随着手势舞而走红的，今后也泛起了像《123我爱你》《有何不可》等一大批适合编排手势舞的歌曲。以是在创作时，特别是在歌词的部门，数字、动物等容易用手势出现的意象就会有意识地增添。

欧阳娜娜演出手指舞

然则兔子也发现，现在想要捉住抖音的盛行趋势越来越不容易了，由于歌曲迭代速率在加速，若是接纳原来的跟随和复制的模式，歌曲制作周期甚至赶不上一波盛行的退潮。

不仅如此，可供参考的样本也越来越多了。以前她们只需要对标一首歌曲举行创作，而现在，同一时间在抖音可能会同时盛行说唱、慢歌、DJ等差别气概的歌曲，平台的算法逻辑对于小我私家来说，意味着无迹可循。

这些都促使着兔子的团队最先对音乐举行更多思索。好比在场景适配上，兔子告诉毒眸，现在显著感受到拍手势舞的人越来越少了，有点“过时”，以是这个偏向的歌曲也变少了，现在对照盛行的是简朴的全身舞动作，以及卡点换装等。在编曲上需要行使强鼓点，以及差别乐器的转换，往更适合换装视频使用的偏向靠拢。

在猛烈竞争和成为神曲全靠玄学的大靠山下，更深层的思绪是适配“时间”和“情绪”。凭据兔子的先容，这算是她们的“独家秘笈”，她们会提前几个月最先筹备，创作能够匹配适合下一季度的情绪空气，好比炎天适合曲风更欢快、清新的歌曲，《一起去旅行》《第二杯半价》都属于这类。而偏古风的、温柔而缱绻的旋律则更适合冬天。

然则这些为特定时段而创作的歌曲，也意味着它们很快就会“过时”。好比适合姐妹出游摄影使用的歌曲《第二杯半价》，现在已经“消逝”在抖音上。而这些为画面而生的歌曲，在脱离了画面之后，其音乐性并不足以支持它在音乐平台上单独流传。

在兔子看来，在抖音这个平台，这种“花无百日红”的现状已然不可逆转。纵然是《学猫叫》放在今年，可能也会迅速被下一首所取代，由于蓝海已经酿成红海。以是，现在他们也不再追求能够创作出所谓的“爆款”，只要每个月能保证有1～2首歌能在抖音上广泛流传，并为音乐自己带来流量，就已经到达目的了。

除此之外，在日趋猛烈的竞争中，创作自己的主要性也在逐渐降低。“现在一首歌想要在抖音上获得流量，光靠好的内容还不够，一定照样需要资源和费用去推广的，好比一首歌要到达1000万的使用量，那可能要花几十万才有可能实现。有些小的音乐公司和自力音乐人没有那么多预算，就很难历久生计，而且平台的资源也会倾向于给到已经有过乐成案例的音乐公司。”范志辉对毒眸说。

“抖”选之子

爆款率降低，行业内的所有从业者都需要最先应变。

不要音乐的音乐部卖力人黄路欢就告诉毒眸，现在的抖音歌曲创作已经并不像人人所设想的那样“什么歌火就做什么”了，由于盛行的周期不停在缩短。以是他们在举行创作歌曲或挑选demo时，也不会一味地追求“爆款”，而是会平衡质量和热度之间的关系，以求在猛烈的市场竞争中保持生命力。

在歌曲推广上，不要音乐也有着自己的助推模式。好比开设与音乐相关的娱乐类打歌节目、为歌曲匹配响应调性的KOL举行短视频化的宣传等，都是推广歌曲的有用路径。据黄路欢先容，她们主理的打歌节目《音乐CP》乐成推出歌曲《北木南》，当期节目点赞223.3万次，流量导入网易云音乐后，该歌登上了热搜榜第一，播放量增添了140万。

表面上看，神曲的“消逝”是由于愈演愈烈的“偕行厮杀”，导致头部效应最先弱化，抖音内部的流量被平均地分配到更多歌曲上，但与之相关的一条暗线是官方也最先下场了。毒眸留意到，当短视频对音乐的推广效应被充实验证之后，抖音最先归拢流量池，试图从音乐公司和用户手中拿回它对“神曲”的界说权。

早在2019年，抖音就推出了“瞥见音乐设计”，首次提出短视频和音乐连系的推广模式。而在今年9月启动的“造音行动”，则是对这种宣推逻辑的强化。停止现在，“造音行动”已经推荐了《我很好》《他只是经由》等六首歌曲，总播放量到达15.4亿次，并都成为该时段抖音的热门歌曲，足以可见“官选”路径的有用性。

“造音行动”往期歌曲

相比于像不要音乐这样依附于平台流量而存在的音乐公司而言，平台自身在歌曲宣推方面具有压倒性的优势：它能够获得最新的盛行风向，并据此筛选出最适合成为“爆款”的歌曲，甚至能够介入指导潮水；在宣发上，无论是流量倾斜照样流动声量，其影响力也都比音乐公司要大得多，且成本更低。

“造音行动”运营团队的成员在接受采访时示意，他们每周都市定期举行听歌会，将站内音乐人自主上传、报名加入流动和互助平台运送的曲目等聚集，然后选出有潜力成为爆款的demo，之后就demo举行一系列运营推广。以第六期的歌曲《我很好》为例，从歌曲制作到宣发，都是在官方主控下举行。

兔子告诉毒眸，“造音行动”最先后的这三个月，她的团队一直在试图剖析官方选歌的尺度。单就类型来看，从盛行歌到古风歌曲再到经典翻唱，似乎并未局限在特定领域。“但共同点一定是要利于宣发。”兔子总结道，“这些歌曲的共性是可以从各个纬度举行延伸的内容创作，而不仅仅局限在单一的某个领域。”

“官方下场”对歌曲热度的提升是显而易见的。创作于半年前的歌曲《他只是经由》一经选中，马上从乏人问津到热度飙升，延续三周连任网易云音乐热歌榜首位。但即便如此，今年也确实没有泛起像《学猫叫》一样影响全平台的歌曲。

影响力削弱，并非抖音不能，业内的一个预测是抖音不那么想。在抖音的算法机制里，“去中央化”是焦点观点，而诸如《学猫叫》《海草舞》《野狼disco》这些爆款虽好，却也是另一种中央化。从性价比来说，更多“低配”神曲更有助于平台生态的多元，而这也更相符抖音一直以来的产物定位。

《海草舞》

对从业者而言，这一行动有其积极意义。首先，这意味着音乐能够在抖音上被“瞥见”的机遇更多了。某头部MCN机构的高管告诉毒眸，这种官方下场举行选择和扶持的行为，一方面会进一步刺激更多的创作者入局，加速扩大市场容量。另一方面，当“官选”比“民选”加倍容易成为神曲时，将会有越来越多的音乐人和音乐公司倾向于直接和官方互助，从而为自身赋能。

而这背后另有潜藏的商业博弈：凭据《中国企业家》2019年3月的报道，神曲的分成模式有两种，或是和创作者举行版税分成，或是直接买断作品版权。但无论哪一种，最大得利者都在抖音之外。而如果和官方互助，抖音往往会要求唱片公司免费授权——由于以为自己平台流量大。一个博弈的结果是，许多音乐在抖音免费授权一到两年。这对于一些音乐公司来说，可能算一个必须要吃的“亏”。

这种情形在今年有所好转。范志辉告诉毒眸，有一定版权积累的主流唱片公司在逐渐拥有成熟的自有商业模式后，就不再满足于单纯的资源置换了，而是最先要求预付和授权分成，平台也最先跟小公司或者个体音乐人根据使用量分成。

但另外一家MCN机构的高管告诉毒眸，抖音和音乐公司之间依然存在竞争。作为平台，最焦点也最值钱的就是流量，当它绕过第三方直接和音乐人互助后，就会给他们倾斜更多流量。“相当于若是你想做出爆款，就避免不了要接受平台的收编，否则无法与头部版权公司和平台抗衡。”

此前，音乐公司对音乐人来说最主要的意义就在于通过出售版权带来资金回流，而且动用公司资源举行歌曲推广。而现在，这些都可以直接借助抖音的气力完成：经由认证的抖音音乐人会将自己的原创作品交给平台，经由专业的二次制作和剪辑，“变身”为更适合短视频播放的歌曲，再由抖音完成宣发推广等一系列后续流程。

不仅如此，抖音还能够辅助音乐人举行其他场景的作品分发，以此来扩大原创曲目的商业价值。好比上线“音乐商铺”，向品牌方售卖使用权，或者与各大运营商举行彩铃互助等等。

但，即便对自力创作者来说，抖音的扶持也不全然都是利益。由于在巨型流量之下，创作者的“可替换性”很高。上述高管对毒眸说：“现在许多音乐人只是神曲的‘工具人’，并不能为公司提供可以和平台抗衡的竞争力。纵然这些音乐人不选择和平台直接签约，平台也能迅速找到替换的人选。以是现在许多小的MCN机构已经很难做了，由于他们并没有可以和平台博弈的资源。”

小刘也告诉毒眸，权衡一首歌能否在抖音平台上成为“神曲”时，唱歌的人是最不主要的，由于门槛太低了。“自从有了抖音之后，我们对所谓‘唱得好’的界说已经跟原来不一样了，以前我们可能以为林俊杰、王力宏这些是唱得好的，然则现在人人的尺度会降得更低一些。”

神曲之外，对于创作者们来说，问题可能更多。例如，“歌红人不红”在抖音上一早即是个魔咒。年轻rapper周伦伦（假名）在抖音上的第一首歌有20万使用量，但他才涨了100多个粉丝。直到他找了外包团队，就歌词、转场、后期等做了短视频化的包装，再公布，才迎来热烈回响。《第一财经周刊》对此总结：顺应抖音的仍然是主播性的演出者。

这篇一年前的报道里提到的一位音乐人王聂晶，停止今年12月，依然只有1.4万粉丝。而在抖音音乐人页面展示的16位音乐人里，粉丝跨越两百万的只有三位。

“造音行动”中粉丝量最高的音乐人是翻唱《心恋》的阎其儿，她在造音行动的助力下，涨粉跨越165万，现在也只有275万粉丝。唯一进入粉丝量总榜前十名的认证音乐人高火火，其作品也都是以段子与舞蹈相连系为主。

音乐类内容在抖音竞争力不如其他热门类型，这已经是不争的事实。入驻抖音已经近两年、粉丝数为94.6万的认证音乐人圈同学说，“有些头部音乐人的作品实在不单纯是音乐了，要不就是长得悦目，要不就是边唱边跳，甚至另有扭秧歌、社会摇这些演出方式。纵然如此，流量也很难逾越其他类型的内容创作者。”

作为一个6亿DAU的APP，抖音试图切入上游赛道在情理之中，但它对音乐的认知似乎还不能像它的增进一样深刻。“就算是有‘造音行动’，也只能扶持一小部门的音乐人和作品，至于其他歌曲，仍然需要在‘官选’以外继续睁开厮杀。以前人人只需要吸引用户的眼球，现在他们还要争取官方的注意力。”小刘说。

而这或许就是互联网的底层逻辑：盛行会消逝，但增进“永存”。

参考资料：

1.第一财经：“神曲制造机”抖音能给原创音乐人提供新机遇吗？2019年5月

2.中国企业家杂志：制造抖音神曲 2019年3月

3.中午故事：喵喵喵，神曲的降生 2019年11月

本文来自微信民众号：毒眸（ID：DomoreDumou），文： 张嘉琦，编辑：何润萱