本文来自微信民众号：剁椒娱投（ID：ylwanjia），作者：少年于谦，头图泉源：杨坤直播

音乐是个赚钱很难的行业，但却也是个很容易让争议发酵的行业。

当花粥的病句歌词“与虎谋早餐”逐渐被人淡忘，“打烊的酒馆”能否登上大雅之堂的争论消失，“淡黄的长裙”仍在脑海靡靡不散时，“喊麦事实算不算音乐”的话题逐渐又热了起来。

争议缘起于几日之前歌手杨坤在直播间的一次咆哮。

“这不是歌”面临直播间观众希望他能来一首最近爆红的网络神曲《惊雷》，杨坤气忿地拒绝了他们的要求。

“什么东西。要歌没歌，要旋律没旋律，要节奏没节奏，要律动没律动”，“不仅难听，还恶心庸俗。”

不仅diss了歌，杨坤还很直率的警告观众，“以后喜欢听《惊雷》的不要进我的直播间！”

随后《惊雷》的原作者六道回应杨坤，示意音乐没有崎岖之分，只要能给人带来快乐的音乐就是好音乐，“你说《惊雷》难听庸俗，但它比你任何一首作品都火。”

以往这种文化类、审美向的看法往往会割裂成为两个派别，一正一反相互驳倒，但只要提及“喊麦”，无论是朋友圈、微博，抑或是任何主流渠道，声音总会出奇一致，“这玩意又土又俗，也能叫音乐？”

凭据微博微热门（wrd.cn）数据统计显示，“杨坤DISS《惊雷》”在全网共计发生8.2万条相关信息。微博相关话题#杨坤diss惊雷#、 #惊雷原唱回应杨坤# 引发网友围观热议，总阅读量为9.8亿。

但其中信息，更多都是单方面的批判。其中，大V留几手的这张喊麦示意图更是在全网流传。

就像是妙手之间的过招，通常有来有回才气称得上博弈，但抵制喊麦和支持喊麦者之间的battle，更像场单方面的胜利。

以是我们可以下结论“喊麦”输了吗？倒也不尽然，在快手、YY、酷狗的一些直播或是短视频下，一些支持喊麦的言论，依然不绝于耳。

不外就像支持喊麦的人群本就不是微博、知乎等主流平台的受众，diss喊麦的人也从来不会进入喊麦主播的直播间，这场争论注定从一最先就是一场“鸡同鸭讲”的对话。

喊麦的圈层试探

可以说，从一最先，喊麦的MC和其拥护者，本来是倘佯于主流视线之外。虽然在资源和平台推动下，“喊麦”曾短暂的在2016～2018两年里有过向圈外试探的苗头。

但随着2018年相关机构对天佑的一纸封杀，让这股苗头又重新回到了地下。彼时，腾讯音乐人便揭晓声明，示意不再接受MC喊麦类音乐人入驻认领申请，以及不再通过MC喊麦类作品的公布请求。

主流平台的封禁，也让喊麦和民众，进一步割裂为两个天下。

在“全民抵制”喊麦的靠山下，《惊雷》的爆火实在算的上是一个意外。

从今年3月起，以《惊雷》为BGM的短视频在各大平台上迅速走红。截止到4月15日，在抖音的#惊雷#的标签页下显示共有17.7w个视频作品使用，发生52.9亿次播放。

其中多数短视频作品并非直接引用#惊雷#原版作品，更多是在其基础上衍生出的二次创作，什么海绵宝宝版惊雷、搞笑方言版、古风版，层出不穷。

而惊雷走红的缘故原由并非是是民众对于喊麦文化的认可，而是在短视频时代的当下，《惊雷》由于歌词奇异、另类，且语速较快，成为了类似于《生僻字》时民众挑战模拟的工具；

其二：近两年类似于“文艺复兴”、“土味文化”、“抽象艺术”的崛起，在阿giao、药水哥、带带大师兄相继走红之后，人们也最先带着“戏谑”的眼光重新审阅喊麦。

《惊雷》只不外是他们挑中的一个样板。

对于作者MC六道而言，很难说这次《惊雷》爆火对他而言发生的影响偏向努力照样负面。

一方面，依附短时间内积累起50亿次的播放，确实让他有资源在回应杨坤时可以云淡风轻的亮相“这首歌比你任何一首歌都火”；

另一方面，惊雷的走红也让他暴露出自己或者说喊麦圈在创作上不足——惊雷火了之后，音乐人成学迅发声：《惊雷》的伴奏盗用了自己的词曲原创作品《女人跟我走》的女声DJ版，原编曲是DJ小鱼儿。

而且随着事态演进，越来越多喊麦作品被指剽窃的案例也在被网友不停扒出，这对于喊麦在社会中风评而言，并不是一件好事。

不外MC六道也许并不在意，究竟根据此前“喊麦之王”天佑的说法来看，有争议并非坏事。而且“越有争议，别人越能记得住。”

喊麦文化是若何形成的？

喊麦从诞生起，就是带着互联网的“原罪”的。它的泛起并非泉源于音乐或是艺术创作，而是情绪性的脏话宣泄和互喷。

在 2000 年左右，喊麦作为一种娱乐方式，已经广泛地泛起在北方的三四线都会和农村迪厅夜店。在伴随着互联网兴起的十几年生长过程中，喊麦阵地最先从线下场所往互联网平台转移。喊麦最早在聊聊、QQ 空间、谈天室里通过同个圈子的人组成兴趣群或谈天室举行创作与流传。

大概在2008年左右，语音谈天室在网上兴起，三四线都会的青年涌进泛起了网络喊麦的雏型，泛起了网络语音的“五项”。（五项分别为散磕、套词、另类、MC、说唱）

凭据百度百科释义，网络五项功效出自“游戏中骂人用，原先创作于久聊语音软件，后已泛滥到UT、IS、YY等语音工具，五项的生长到了各大语音软件中”。也就是说五项从一最先就是为了在网上跟人打嘴炮而衍生出来的，而那时的MC或许也是海内最早一批的“祖安人”。

早期的喊麦气概不慎统一，但词越脏，节奏越强的喊麦往往加倍受欢迎，这也导致了这个时期的喊麦作品相比现在要加倍低俗。

真正的“商业麦”泛起在2010年，彼时一个来自四川泸州的土气青年假名MC石头在网络走红，他的一首《情债》成为了昔时的爆款热曲，动员着“嘿喂狗”、“我的低调不是你们装逼的资源”等他的口头禅也成为了网络热词。

甚至在2011年，MC石头作为“喊麦第一人”受邀到了北京地标性的livehouse愚公移山演出，而在此之前这个舞台演出的都是一些类似于二手玫瑰、反光镜、Joyside等小众的摇滚乐队。

确切的说，MC石头的作品和现在盛行的“帝王山河”似的喊麦还有着很大的区别，更多的是在一首歌的间隙穿插自己一些陪衬气氛的话术，虽然不再以“粗口”为准，但也着实谈不上什么音乐性。

而石头的走红也并非泉源于人们对他音乐上的认可，而是一种基于城乡文化隔膜发生恶趣味的好奇，以及快速释放压力而滋生的优越感。

尔后随着YY等一众语音谈天室的风靡以及直播的泛起，喊麦也迈入了3.0阶段。这个时期的喊麦作品更靠近我们现在听到《惊雷》，歌词中夹揉着“君王”、“沙场”、“千秋”、“功过”等字眼，歌词不仅凸显出对功名的盼望，也极其具有攻击性。

2016年MC天佑在接受《中国青年》采访中曾把喊麦定位为“底层人的真实呼唤”，这句话实在对也纰谬。

对的点在于对于那时群集在YY、快手等直播平台的受众而言，在上升通道越发狭窄的当下，渴求乐成确实代表了部门“底层人”的心声，纰谬的地方在于这些“呐喊”在受到网络玄幻文学的影响，词藻之间显得并不真实。

在这时代，平台也为喊麦文化的生长推波助澜。

2016 年起，以yy、虎牙、斗鱼、映秀、快手、美拍为首的直播平台、短视频平台的相继崛起。

在各家都在争取秀场类直播的间隙，喊麦以一种另类的形式最先入驻直播平台。大量的喊麦主播相继入住直播平台，走入民众视线，通过原创或翻唱的形式流传喊麦作品，拥有了数目伟大的粉丝群，带来了巨额的经济效益和资源盈利，形成当下中国征象级的网络文化事宜。

“吸金”是那时几个平台推动喊麦的源动力，不同于以女性主播为主的秀场模式，喊麦带给直播用户的更多是一种精神信仰层面的崇敬，不仅通过简朴粗暴歌词和形式展示了他们的理想，而且在平台连麦、PK等机制之下，让用户不停的氪金冲榜，以营造“自己的粉丝团要比其他主播粉丝强的”优越感。

当我们在批判喊麦时，我们事实在批判什么？

事实上，杨坤并非diss喊麦的第一人，自从喊麦从几年前逐渐出圈，进入主流视线后，纷争一直不停。

当三年前《中国有嘻哈》第一季横空出世时，一位叫做“MC帝王南夕”的女选手就对着吴亦凡劈过一次惊雷。相比于点评她的实力，吴亦凡最终选择了点评点评她的造型：“你的发型很悦目。”

“帝王南夕”是彼时炙手的红人MC天佑的徒弟，被主流鄙夷的情形，天佑同样经历过。

在2017年的明日之子争取战上，毛不易曾邀请到天佑助阵演出《若是有一天我变得很有钱》，效果到了点评环节，音乐人赵英俊直言“毛不易和天佑在一起演出，有些委屈“，并示意自己受到了惊吓。而杨幂称谓了天佑一句“喊麦哥”让天佑粉丝觉得不尊重idol，引起了新一轮论战。

金星在曾经一期《金星秀》中，也公然谈到了对喊麦这个直播征象的一些看法，他直言：什么玩意儿，一点技术含量都没有？此番言论一定也遭到了喊麦者的还击，直至天佑出来致歉。

而天佑致歉的口吻，和今天的《惊雷》的六道的亮相，何其相似。只不外，彼时的天佑，并未将喊麦与音乐类比，而是归结到了演出身上。

为什么每次喊麦泛起在民众视线之时总是面临着口诛笔伐，我们在批判喊麦时，事实在批判什么？

根据#杨坤diss惊雷#事宜发酵后，乐评人呆若木一所言，《惊雷》“最大的问题不在于它没有旋律、没有节奏、没有律动，甚至不在于它粗拙、低俗，而在于它表达之苍白朴陋到惊人境界，辞藻的堆砌通报出的信息毫无审美价值。”

若是根据这个看法来看待“喊麦”，未免有些偏颇，究竟歌曲音乐性的争议每隔几年就会循环一次，尤其是在近几年短视频音乐风靡之际，“濮上之音”和“口水歌”，甚至“剽窃”的声音也层出不穷，但后者那时遭受的“非议”远未像喊麦一样严重。

音乐性之外，民众惊慌的更多的来自喊麦所通报的文化及精神内核，以及对未谙世事的下一代的影响。

像《惊雷》、《一人饮酒醉》、《刀山火海》这类还能在主流渠道上播放的歌曲都或多或少充斥着“江湖义气”、“社会风景”的潜在因素；而在台面之下，种种粗俗、烂制、含有情色字眼、张扬邪典文化的喊麦作品数不胜数。

正如新京报揭晓的谈论，“喊麦缺失的不只是表达形式，更是内容所体现的头脑自己，音乐不分贵贱，但分经典与糟粕。”