文章来自微信民众号：未来预想图（ID：D-Labo），作者：赵慧、周思蓓，题图来自：季羽馨

《LifeWear Magazine》会泛起在优衣库所有门店，每期刊行量到达 100 万册。这是让那些正面临收益滑坡、渠道削减等危急的杂志羡慕的新闻。

2 月，木下孝浩任职优衣库全球创意实验室东京创意总监即将满两年。他也在这个月为优衣库公布了企业文化志《LifeWear Magazine》的最新一册。与第一本的主题“源自功效的美学”（New Form Follows Function）差别，这一本的主题是“宜居都市”（Livable Cites）。

《LifeWear Magazine》第一册的主题是：New Form Follows Function。图片泉源 | 优衣库

木下孝浩在编辑业界的盛名，始于他自 2012 年对日本生涯方式杂志《POPEYE》的改版重塑。在担任《POPEYE》主编的 6 年间，他重新挖掘了“都市男孩”这一群体的生涯方式，而非仅仅报道时尚领域。

“那时看着周围，我意识到，光谈时尚，已经不是一件很酷的事了。”木下孝浩对未来预想图说，“不如谈谈吃的、室内装饰、旅行、兴趣，固然另有恋爱……在这些话题中，与时尚有关的话题自然也会包罗在内。至少我以为在西欧，人们已经不再像日本年轻人那样，在服装上花那么多钱，也不再以为，别人会通过服装判断对自己的印象。”

那些组成年轻人生涯的元素——探索都市、发现兴趣、美食、服装、恋爱、友谊、修建、设计……也由此成为木下孝浩的报道工具。他甚至爽性删除了杂志末尾长长的“协力店肆”名单——那常常是时尚杂志刊登互助店肆或广告客户的友谊页面。

《LifeWear Magazine》第二册的主题是：Livable Cities。图片泉源 | 优衣库

你若是对日本的杂志史有所研究，会发现《POPEYE》在 2012 年又重新回到了它创刊时曾经设立的目的：Magazine for City Boys。1976 年，这本杂志将美国西海岸年轻人的生涯方式带到日本，与包罗 BEAMS 在内的一批时尚品牌一起，激起日本年轻人对美式现代生涯的关注与憧憬。在那段时间，人们用“Popeye 少年”一词，称谓那些对盛行、时尚以及时髦新玩意儿敏感好奇，生涯在都市里的男孩们。

木下孝浩担任《POPEYE》主编时期的部门杂志封面。图片泉源 | Pinterest

至于女孩儿们——另一本杂志《Olive》在 1978 年以都市少女为目的族群，报道新一代年轻女性喜欢的话题。它的 slogan 与《POPEYE》像对仗一样工致：Magazine for City Girls。这些杂志都属于统一家公司——通俗出书社，现在它已经更名为 Magazine House，旗下拥有包罗《Ginza》《&Premium》《ku:nel》《anan》《CasaBrutus》《Brutus》在内，针对差别族群的多种杂志。

实在，不少你熟悉的日本时尚、生涯类杂志都出自 Magazine House。图片泉源 | Magazine World

以是当 2018 年木下孝浩脱离《POPEYE》、加入优衣库时，这同时成为让零售业界与编辑业界感应惊讶的一次“人事变动”。一样平常而言，编辑们的职场与出书社、杂志社、书店、内容品牌、企划公司等领域联系更慎密。若是转职去品牌公司，也更多是从事企划、市场、公关等事情。一最先，人们并不领会木下孝浩到优衣库到底要做什么。

迅销团体创始人、CEO 柳井正为木下孝浩提供的新职位是：迅销团体全球高级执行副总裁，全球创意实验室东京创意总监。他说，希望木下孝浩从编辑的视角去“打磨优衣库的服装与品牌”，“缔造些什么器械，与选择什么、舍弃什么的编辑行为实在很像。”

柳井正在接受日本版《福布斯》的一次采访时，毫不客气地谈论过他对许多日本“创意总监”的看法：“我以为许多被称为’创意总监’的人并没有什么实力，尤其是在日本。”但他对木下孝浩评价极高，“拥有超级厉害的审美意识”。

“创意总监，实在是联络商业与广告相同的翻译者。”柳井正弥补说。

以是，在《LifeWear Magazine》里，你可以同时看到，木下孝浩探索的新都市里，“正好”有优衣库的新店肆；他研究的牛仔裤制作流程，其载体也正是优衣库产物系列中的主要单品。

确切说，这些“正好”并非巧合。在优衣库，木下孝浩会跟迅销团体纽约研发设计中央创意总监瑞贝卡·贝伊（Rebekka Bay）配合确定《LifeWear Magazine》的主题，它们都与优衣库接下来一季的服装主题密切相关。贝伊比木下孝浩早一年加入优衣库，曾在服装品牌 COS 担任过 5 年的创意总监。

木下孝浩在试图让企业文化志变得更悦目。他会使用编辑履历选择那些他感兴趣，同时相符杂志主题的采访工具。《LifeWear Magazine》的图片摄影、编辑排版，也在一定程度上延续了他做《POPEYE》时的气概。

做这两期杂志时，木下孝浩对一个名叫张涉嫌、住在上海的 32 岁画家印象深刻。张涉嫌喜欢的事情包罗：在旅途中勾画遇到的种种人，纽约艺术家尚·米榭·巴斯奇亚（Jean-Michel Basquiat），以及不受约束。他没跟任何画廊签约，也没卖出去过一张画。

“我很喜欢这小我私家，”木下孝浩说，“你看，他不是为别人画画，而是为自己而画。这就是一种‘生涯方式’。” 

木下孝浩的办公桌上，除了一大堆通过传统渠道出书的杂志，另有种种新型的企业文化志，好比 THE NORTH FACE 的《paradise》、资生堂的《花椿》，另有迪奥、爱马仕、无印良品等品牌出书的宣传志。

“杂志的存在意义在于有若干人能够拿到它。”木下孝浩说。“企业文化志最突出的特征就是免费。由于免费，拿到它的读者们就没那么容易感应不满。我做杂志做了 30 年，这种体验还挺新鲜、蛮让人舒适的。”

“把企业文化志当成一种宣传工具是一种方式，试图通过企业文化志来让读者加倍领会公司也是一种方式。我希望做后者那样的内容。”他弥补说。

《LifeWear Magazine》会泛起在优衣库所有门店，一年出书两期，每期刊行 100 万册。这是让那些正面临收益滑坡、渠道削减等危急的杂志羡慕的新闻。

《LifeWear Magazine》

以下是未来预想图对木下孝浩（Kinoshita Takahiro）的采访：

Q：许多与文化有关的日本媒体，都在反映与纪录着潮水、时尚、文化等各领域的生长与转变。你在《POPEYE》事情时，有哪些让你印象深刻的纪录瞬间？又有哪些让你曾经以为遗憾或悔恨的事？

A：我没什么悔恨的。我在《POPEYE》的 6 年，做了 72 期杂志，我都异常喜欢。就算现在看，也没以为那些选题过时。《POPEYE》尽可能普遍地先容了生涯在差别地方的年轻人的生涯方式——哪怕异常小众。我们既报道过某个年轻人在没什么人去的山里开的二手书店，写过某个年轻人在京都町屋一角开的二手杂货店，也采访过在波特兰、柏林等地泛起的新商业模式，甚至出现过咖啡馆或者澡堂这种旧式气概的情景。许多年轻人受到这些内容的影响，最先以自己的气概谋划店肆，有时我碰着他们，就在想，我们之前做的这些内容应该有帮到他们吧。

有一段时间，大学生结业找事情时，没什么人想去《POPEYE》，我加入《POPEYE》之后，有许多年轻人都想来《POPEYE》了，我真的以为很开心。最近，也有学生看了《LifeWear Magazine》之后，说想来一起事情，专门跑来实习。

Q：虽然是一本企业文化志，《LifeWear Magazine》也有许多与生涯方式相关的内容。好比第二期讲到优衣库开在哥本哈根的新店时，先容了当地的新转变，从美食、修建到可连续的生涯方式。许多人把这个制作方式解读为你制作《POPEYE》这类生涯方式杂志的履历。确实云云吗？照样说你有什么稀奇的考量？

A：《POPEYE》的履历固然有用，然则我并不想把《LifeWear Magazine》做成《POPEYE》。我们想要做一个新概念的新杂志。谈到优衣库的衣服，比起谈它的质量、设计、制造历程，人们需要先明白它的理念，即 LifeWear（服适人生）。它希望能厚实人们的生涯。换句话说，明白 LifeWear，也是明白现代人的生涯气概。我们也想通过杂志把这一点出现出来，好比通过种种生涯场景、采访、在种种地方拍摄照片等等。

木下孝浩将《POPEYE》的编辑履历延用至《LifeWear Magazine》，试图让企业文化志变得更悦目。图片泉源 | 优衣库

Q：《LifeWear Magazine》一期的主题是“源自功效的美学”，第二期的主题是“宜居都市”。为什么想做这些主题？你是若何确定宜居都市的尺度并加以选择的？我们很感兴趣的是，若是你在一家传统生涯方式媒体，制作同样内容的主题时，会与在优衣库有怎样差别的考量？

A：优衣库在纽约的设计师瑞贝卡·贝伊（Rebekka Bay）会先确定每个季节时装的主题，我每次会先和她相同。伴随着服装的季节周期，《LifeWear Magazine》每半年出书一次。若是杂志没有主题，单纯做成一个优衣库的宣传读物，就会很没有意思。无论若何，我照样更希望它能够转达一些时尚的理念。这样的话，当季时尚主题就对照主要了，杂志也会以此为起点。

《LifeWear Magazine》第一期展现了优衣库在做衣服时的基本态度。杂志开头，详细刊载了柳宗理事情室的采访报道。我很敬重柳宗理，他也是日本具有代表性的产物设计师之一。他的理念与优衣库有相同之处：在简练且完成度高的美学看法里，功效美是最主要的。

第二期，我们的主题则定为“生涯、人、衣服”。谈到宜居，每小我私家都市有差别的明白，因此我们也没有设定统一的尺度。有人以为上海宜居，也有人会以为东京、夏威夷、哈瓦那等都市宜居，但也有人以为这些地方基本欠好住。因此，我们的杂志并不想讲述事实哪个都市是否宜居，而是想报道在那些都市里生涯的人，都有什么样的生涯方式。做差别的杂志，就算是同样的主题，也会出现差别的内容。若是说为什么的话，我以为由于杂志面临的读者不一样。

《POPEYE》的主要受众群是年轻男性，这些人有着异常强烈的现代气概，由此，我们也会思索，这些人对什么感兴趣，然后以这些领域为报道中央。《LifeWear Magazine》的受众群则加倍普遍。既有购置优衣库服装的消费者，也有对优衣库若干感兴趣、但并不太领会优衣库的人。

倒不是说由于是《POPEYE》，就稀奇侧重于男性视角或者很有“年轻感”的选题，“好奇心”实在是《POPEYE》主要的主题之一。同样，做《LifeWear Magazine》的时刻，即便针对的是那些首次造访的国家，“好奇心”也是一个没有太大转变的要素。以是我不以为二者在做法上有什么稀奇差别的地方。

Q：就你小我私家看，怎样才能称得上“宜居”？

A：许多人住在都市，却憧憬墟落生涯。也有许多人住在墟落，却憧憬都市生涯。不外我以为，要是住在都市里的人，去墟落生涯一周，可能很快就会想回去了；也有可能长居墟落的人来到都市，会以为这儿不舒适那儿不舒适。我想表达的是，每小我私家对每个地方的感受都差别，这点和每小我私家的幸福感都不相同，本质上一样。很遗憾，我不是那种喜欢社交的人，若是要说以为作甚宜居，也许能生涯在没有社交媒体的社会里就算宜居了吧。我不希望生涯在人人相互监视的环境中。

Q：《LifeWear Magazine》每期都市展现一些优衣库的代表商品。报道的落点也很有意思，好比第一期的摇粒绒主要讲生长历史，第二期的牛仔裤主要讲可连续制作工艺。你是若何选择、确定这些内容的显示形式的？

A：制作杂志的具体内容时，服装设计团队不会介入。选取主题的时刻我会和他们商讨，之后设计团队就凭据这个主题去设计衣服，我则凭据这个主题去做这本杂志，好比我们先容摇粒绒的时刻主要讲历史，是由于思量到这种方式最能体现这个产物的魅力。固然，其他产物也是云云。优衣库有许多长久以来深受消费者喜好的产物，好比，羊毛、牛仔布、保暖衣等。想先容它们就要选择差别的内容、接纳差别的方式。

在《LifeWear Magazine》 中，木下孝浩通过多种方式显示优衣库的长销单品。图片泉源 | 优衣库

Q：《LifeWear Magazine》第二期后面收录了优衣库与《Monocle》杂志互助的东京都市探索内容。这个企划是你的团队完成的吗？

A：我们去年和《Monocle》互助了一期企划，在《Monocle》刊登了 8 页，在《LifeWear Magazine》刊登了 16 页完整版。这次互助由优衣库提出企划，我们和《Monocle》相同过多次，最终采访则由《Monocle》完成。

《Monocle》做过许多有关都市的选题，另有统一系列都市指南黑皮书，他们能以客观视角去出现东京的特点。若是让我们做，我们可能很想把东京“推销”出去，说它这里好那里好，然则《Monocle》可以去写外国人眼中的东京，这可能反而是一种新鲜视角。以是我们最终一起做了这次的“东京旅行指南”。今年会有许多外国人来到东京，我们也希望能提供他们可能感兴趣的内容。

《LifeWear Magazine》与生涯方式杂志 《Monocle》互助了东京都市探索企划。图片泉源 | 优衣库

Q：《LifeWear Magazine》现在出书了两期。你以为制作历程当中有什么有趣的地方？有什么难题的地方？以后你有什么新想法吗？

A：跳槽到优衣库时，我以为我应该不会再做杂志了。很意外，这么快就又有了做杂志的机遇，我很开心。眼下甚至未来，出书行业确实可能陷于逆境。现在看，我以为主要原因在于刊行、成本、人才等。从刊行的角度来看，比起大型连锁书店，优衣库在店肆上有更多优势。以日本为例，从都市中央到郊区，我们都有零售店。经由这些店肆发放 100 万册杂志，就可以让杂志传到更多人手上。

另外，盘算商业化杂志的收入时，一样平常会思量销量与广告收益，但《LifeWear Magazine》不用在意这些。不外，我们也有市场预算。高层们以为，即便放弃拍一支广告，也可以通过杂志的方式来转达企业精神，我很认可这种想法。

我没有编辑数字化媒体的履历。我以前对照守旧，以为纸面有纸面的利益，不太认可数字化，不外，现在以为数字化也有数字化的利益，但它必须是一个完全差别的前言形式，我对那种“单纯的电子化”并不感兴趣——把杂志做成 pdf，让它的内容变得支离破碎再销售出去，我异常抗拒这件事。思量到一些读者更倾向阅读数字化信息，将内容制作成合适的显示形式，这将是很有意思的编辑行为。

现在做《LifeWear Magazine》的数字化内容，我以为可以施展数字化的优势，好比可以加入视频，做一些对照长的报道。而且现在做这个电子版杂志的体制也建立起来了，我很愿意积极地做出实验。

往后我也有许多新想法。由于每一季，优衣库都有许多想向受众们转达的器械。而且，我自己也有许多想去的地方，有许多想见的人。刚刊行的第二期里，我们采访了很有才气的米兰达·朱莉（Miranda July）、雪板运动员平野步梦（Hirano Ayumu）、服装设计师乔纳森·安德森（Jonathan Anderson）、艺术家丹尼尔·阿夏姆（Daniel Arsham）等人，跟他们聊了聊宜居话题，这真是让人激动。

在做这本杂志时，木下孝浩和团队采访了各领域的人物，展现他们的生涯方式。图片泉源 | 优衣库

Q：提及数字化，有段时间，美国的《连线》杂志推出了 iPad 版，它们那时和读者交互的方式就挺有特色的。但现在 iPad 版杂志也不盛行了。一些播客最先变得有人气，好比，《Monocle》就做了《Monocle 24》。你会做这类实验吗？

A：坦率地讲，我不是很善于这种数字化的交互方式。我也没有读电子杂志，以是，什么方式能够更好地传递信息，什么是生长趋势，我也有掌握欠好的地方。然则我们公司内部有专门做数字化内容的团队，他们可以选择最合适流传的内容，去探索数字化内容的读者期待的偏向，与他们有用相同。

（Monocle 24）很有趣。我们希望优衣库转达的电子化的内容能成为受众生涯的一部门。以前我们做的（博客互动插件）“UNIQLOCK”就实现了这个目的。要是《LifeWear Magazine》也能通过数字化的方式融入受众的生涯，与受众完成互动，我会以为照样挺有意思的。

Q：在你看来，企业文化志和通俗出书的杂志有什么差别？

A：以前，在我的印象里，企业出书物都仅仅是宣传企业的工具，没什么意思。然则几年前最先，一些公司最先制作质量异常高的出书物，内容自己很有趣，图片也异常悦目，水平甚至比公然出书的商业化杂志还要高，这让我很感兴趣。

好比（户外品牌）Patagonia 就一直做得不错，他们已经做了 10 年，我仍然很期待他们做出新的器械。爱马仕出书的企业文化志也很不错。另有 AESOP 做的杂志也不错。这 3 本杂志气概都不一样，然则都异常有意思。另有，资生堂推出的《花椿》，它也有很长的历史了。这些杂志虽然都在展现企业的理念，但很厉害的是，都能让别人产生共鸣。我们不希望把优衣库的企业理念强加给读者，而是希望能让读者们以为，“这种思索方式也挺不错”，这就是这本杂志的价值。

实在提及来，商业化杂志虽然有自由的编辑目标，但同时也有销量的压力。他们预算受限，也要思量和广告客户的关系，种种限制都在增多。我现在感受，企业文化志有时刻反而比商业化杂志更自由。

我在做优衣库这个杂志的时刻，最最先会忧郁可选择的内容是不是很少，但实验之后发现，《LifeWear Magazine》有很普遍的延展性，而且很意外，可以自由地采访。一样平常来说，企业文化志都有异常明确的想要转达的内容，由此，制作内容也变得更明确、直接，我们就在此基础上，将想要转达的内容编辑组合成有趣的器械。

Q：在你看来，所谓的好的内容，对《LifeWear Magazine》和对《POPEYE》来讲，有什么不一样的地方？

A：我以为好的杂志是不想扔掉的杂志。因此，我也希望《LifeWear Magazine》能成为让读者不想扔掉的杂志。

《LifeWear Magazine》第一册。

你可能感兴趣的是：

1. LifeWear Magazine 移动端（英语/日语）阅读网址：

https://www.uniqlo.com/jp/en/contents/lifewear-magazine/about/

2. LifeWear Magazine 移动端（中文）阅读网址：

 https://www.uniqlo.cn/LWM-about.html

3. LifeWear Magazine 第一册亚马逊日区 kindle 版，可以免费下载。

https://www.amazon.co.jp/LifeWear-magazine-Follows-Function（2019-Winter）-ebook/dp/B07WDV4PCQ/ref=nodl_

4. LifeWear Magazine 第二册亚马逊日区 kindle 版，但尚未开放下载：

https://www.amazon.co.jp/dp/B084HF3FRB/ref=cm_sw_r_oth_api_i_.W4wEbTM3HFCD?from=groupmessage&isappinstalled=0

文章来自微信民众号：未来预想图（ID：D-Labo），作者：赵慧、周思蓓